Philosophy

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伯特兰·罗素:a History Of Western Philosophy

本書的核心論點,如作者在序言中所述,旨在將哲學視為社會和政治生活不可或缺的一部分。這並非僅僅將哲學視為傑出個人的孤立思辨,而是將其呈現為不同哲學體系蓬勃發展的各種社群特質的「影響」與「原因」的交互作用。 為了實現這一目的,本書將比通常的哲學史提供更多的歷史背景描述。作者強調,在選擇討論的哲學家時,考量標準不僅是其哲學本身的價值,更重要的是其對當時及後世思想氛圍的「影響力」。因此,某些在學術意義上並非哲學家的人物(如盧梭、拜倫),甚至某些政治行動(如亞歷山大大帝、查理曼、拿破崙的征服),因其深刻影響了當時的哲學思潮,也將被納入考量。作者承認涵蓋如此廣泛的歷史範疇難免有所不足,但認為這對於追溯跨時代的宏觀影響(例如柏拉圖對基督教哲學、涅斯托利派對阿拉伯世界再到阿奎那、或聖安布羅斯對自由主義政治哲學的影響)是必要的。 作者將哲學定義為介於神學與科學之間的中介領域。哲學與神學相似,皆關注那些尚無明確知識可得的議題;但與科學相似,哲學訴諸人類理性,而非傳統或啟示的權威。作者認為,所有明確的知識屬於科學,所有超越明確知識的教條屬於神學。而哲學則處於神學與科學之間的「無人之地」,這個領域充滿了思辨心靈最感興趣的問題,例如心靈與物質的關係、宇宙是否有統一性或目的、自然法則是否存在、人的本質,以及何種生活是高貴的。 研究哲學的重要性體現在兩個層面。首先是歷史層面:自從人類具備自由思辨的能力以來,他們的行為在無數重要方面都取決於他們對世界和人類生命的理論,以及對於善惡的觀點。這種情況古今皆然。理解一個時代或一個民族,必須理解其哲學;而要理解其哲學,我們自身也需在某種程度上成為哲學家。歷史的進程中存在著哲學與社會政治環境的相互因果作用。其次是個人層面:科學告知我們能知道什麼,但能知道的甚少;若遺忘未知之事,我們會對許多極為重要的事物變得麻木不仁。神學則傾向於在無知之處灌輸教條式的信仰,由此產生對宇宙的傲慢態度。在充滿希望與恐懼時,不確定性固然痛苦,但若希望生活在沒有慰藉性童話的支撐下,則必須忍受。既不應忘記哲學提出的問題,也不應讓自己確信已找到明確答案。在當前時代,哲學或許能為研究者提供的最主要幫助,就是教會我們如何在沒有確定性的情況下生活,而又不被猶豫所癱瘓。 作者將西方哲學史分為三個主要時期。第一期是古希臘哲學,始於公元前六世紀,獨立於神學發展,但在羅馬帝國衰落、基督教興起後被神學所掩蓋。古希臘思想的核心圍繞著城邦生活,其倫理體系適應公民生活並具有強烈的政治成分。在馬其頓和羅馬征服後,城邦概念過時,思想失去活力,倫理轉向個人主義,為基督教奠定基礎。羅馬的社會凝聚力主要依靠武力而非哲學。… Keep reading

牛津通识读本:Nietzsche

關於尼采的主要論點可以從其作品的發展歷程中梳理如下: 尼采思想的多元詮釋與自身訴求 文本指出,尼采的著作在發布後遭遇了驚人多元的詮釋,從無政府主義者、女性主義者,到納粹、宗教狂熱者,乃至學術界的不同流派,都從他的作品中找到了依據。作者認為,這種現象部分源於尼采特有的風格——他常以格言體或短文的形式寫作,主題廣泛,並對體系表達厭惡。然而,更深層的原因在於尼采思想的發展速度極快,且他很少明確標示觀點的轉變,反而常回頭重讀並重新詮釋自己早期的作品,彷彿他的著作是其思想發展的連續過程。此外,他大量未發表的筆記(Nachlass)被後人隨意引用,也助長了誤讀和扭曲,尤其是在權力意志和永恆輪迴等核心概念上,這些筆記往往未經充分思考。儘管尼采渴望被理解,並明確表示不願與那些「他不是」的事物混淆,但歷史上對他的利用顯示出,一旦思想家獲得巨大聲譽,就很容易被各種運動無情地挪用。這種學術界和非學術界的爭奪戰,對尼采本人而言,可能最像一種最終的失敗,因為他始終不願被歸屬於學術世界,在那裡一切都變成了討論而非行動。 《悲劇的誕生》:藝術對存在的辯護 尼采的第一部著作《悲劇的誕生》提出了他早期關於文化和存在的關鍵論點。核心在於區分並結合亞波羅式(Apolline)和戴奧尼索斯式(Dionysiac)兩種藝術衝動。亞波羅式代表著夢境、清晰、個別化原則以及造型藝術(雕塑、史詩),它創造了美麗的表象,是為了讓我們能夠忍受存在;戴奧尼索斯式則代表著醉境、失序、與原始太一的融合以及音樂。尼采認為,古希臘悲劇的輝煌在於成功地融合了這兩種衝動,尤其是通過酒神音樂的參與,使得個體能夠在痛苦中體驗到原始太一的快樂,從而「只有作為一種審美現象,世界和存在才是有理由的」。史詩時代的希臘人通過創造奧林匹斯諸神來美化和忍受生存的恐怖,但悲劇時代則更進一步,直面存在的痛苦與毀滅性,並通過戴奧尼索斯式的藝術將這種痛苦轉化為一種令人陶醉的體驗。尼采對歐里庇得斯和蘇格拉底提出批評,認為他們引入了樂觀主義和理性主義(辯證法),破壞了悲劇精神,導致其衰落。他視華格納的樂劇為悲劇精神的現代重生,儘管他後來的觀點發生了轉變。這本書確立了尼采對痛苦與文化關係的持續關注,並提出藝術是應對存在恐怖並賦予其意義的根本方式,它標誌著尼采反對對存在進行道德詮釋的早期嘗試。… Keep reading